Kerajinan Unik Masyarakat Peru – Peru berada pada peringkat di antara seni dan kerajinan yang paling beragam yang ditemukan di Bumi. Bukti ini berasal dari jaringan eksportir yang berkembang yang setiap tahun menunjukkan kreativitas seniman Peru di pasar Eropa, Asia dan Amerika Utara.

Keragaman, warna, kreativitas, dan berbagai penggunaan kerajinan Peru membuatnya menjadi kegiatan mendasar tidak hanya untuk memalsukan identitas Peru, tetapi juga memastikan kelangsungan hidup ribuan keluarga, dan bahkan seluruh komunitas seperti Sarhua dan Quinua di Ayacucho. Karya-karya kecil seni rakyat yang telah memicu kekaguman semua dan merupakan warisan sejarah berabad-abad yang diilhami dengan bentuk dan simbol pra-Hispanik, yang menyatu dengan atau bertahan hidup bersama bentuk seni lain yang dibawa oleh orang Spanyol. https://beachclean.net/

Identitas ganda dan kompleks ini secara paradoks merupakan salah satu alasan kecenderungan yang ditandai dari perajin Peru untuk mendekati seni naif modern, memberikan ciptaan sentuhan kelembutan dan kebijaksanaan yang tidak bersalah.

Standar kualitas seni Peru yang tinggi dapat dihargai dalam harmoni desain geometris yang ditenun menjadi tekstil, detail yang melelahkan dalam adegan kehidupan pertanian sehari-hari yang diukir dalam labu yang disebut pasangan burilado dan panci peleburan budaya yang dapat ditemukan dalam warna-warni adegan kotak yang disebut retablos.

Hal ini juga ditemukan dalam visi kosmik yang aneh dari pola hutan India Shipibo, ukiran halus yang dilakukan di batu Huamanga, keajaiban sekilas karpet yang terbuat dari kelopak bunga, kembang api dan lilin lilin raksasa, gaya Barok kompleks dalam ukiran kayu, keindahan dalam emas dan perak, dan bentuk yang tak terhitung jumlahnya diambil oleh tanah liat yang digunakan dalam tembikar. Tetapi karya-karya seni ini hanyalah satu sisi dari orang-orang yang berkomunikasi terutama melalui seni mereka, menggunakan bahasa berdasarkan elemen kunci kelimpahan, kesuburan dan keyakinan di masa depan.

• JEWELRY

Kelimpahan mineral dan batu semi mulia di Peru telah memungkinkan untuk mengembangkan logam kreatif sejak zaman pra-Hispanik. Contoh tertua dari tukang emas di Amerika Selatan berasal dari budaya Chavin (1.000 SM). Kemudian, karya-karya berharga ditemukan di area Chancay, Paracas dan Cuzco, serta karya luar biasa yang dilakukan oleh budaya Mochica, Chimú dan Lambayeque. Pada akhir 1980-an, para arkeolog menemukan Makam Raja Dewa Sipan yang berhubungan dengan budaya Moche (600 – 1.200 M). Makam pendeta ksatria menampilkan pakaian upacara dan ornamen yang bekerja dengan emas dengan teknik yang sangat maju untuk saat itu. Teknik-teknik ini, yang digunakan sampai hari ini oleh pengrajin yang bekerja dengan perhiasan, potongan pahatan dan peralatan, termasuk paduan, peleburan dengan potongan laminasi, pahat, perendaman, peleburan benang emas, kerawang, dan aplikasi, incrustations dan clasps.

• GAMBAR-GAMBAR

Bentuk seni ini tanggal kembali ke tradisi pengrajin selama Wakil-kabupaten, dan melibatkan penciptaan benda yang terkait dengan upacara keagamaan dan bahkan magis. Departemen Ayacucho, Cuzco, dan Huancavelica menghasilkan variasi angka terbesar. Gambar-gambar tradisional ini termasuk retablo de San Marcos atau cajón, salib, santo, adegan Natal, Keluarga Suci dan banyak penggambaran yang berbeda tentang bayi Kristus. Sosok-sosok ini dibuat dari berbagai bahan, termasuk adonan yang terbuat dari kentang, biji medlar, plester, kain yang dilem dan maguey, buah lokal. Gambar-gambar paling umum yang dihasilkan oleh bentuk seni ini termasuk gambar-gambar religius dengan leher panjang dan bergaya yang diciptakan oleh pengrajin Hilario Mendívil dan istrinya Georgina di daerah seniman San Blas di Cuzco.

• TEKSTIL

Penenun modern Peru adalah pewaris tradisi pra-hispanik lama yang dikembangkan di seluruh penjuru Peru. Pekerjaan luar biasa termasuk kain kafan Paracas dan tenun Inca dan Ayacucho Wari. Tekstil tertua yang pernah ditemukan ditemukan di kuil pra-Kolombia Huaca Prieta di Lembah Chicama, dan diyakini berasal dari 4.000 tahun yang lalu. Bahan yang disukai – yang masih digunakan sampai sekarang – termasuk kapas coklat dan putih; vicuña, alpaca dan llama wool. Bahan-bahan lain kadang-kadang termasuk rambut manusia dan serat kelelawar, dan lebih umum, benang emas dan perak. Selain itu, pewarna alami masih digunakan sampai sekarang, dikombinasikan dengan anilin dan pewarna industri lainnya, sementara alat tenun vertikal dan alat tenun pedal masih merupakan alat yang paling umum digunakan untuk menenun selimut dan yard kain. Departemen pertenunan utama meliputi Ayacucho, Cuzco, Puno, Junín, Apurímac, dan Lima. Karya dekoratif Cuzco sering menampilkan tika, mewakili bunga kentang, dan sojta, desain geometris yang melambangkan musim tanam. Penenun Cuzco menghasilkan berbagai chullos (topi wol dengan penutup telinga), kantong cocaleaf wol, selimut yang menampilkan pola geometris, ikat pinggang, dan chumpis yang ditenun dengan meter, seperti yang dijual di pasar Sicuani, atau di pasar Minggu di Písac. Ayacucho adalah pusat tekstil utama lainnya, karena ini adalah daerah di mana selama beberapa dekade terakhir para pengrajin telah mendapatkan pengikut untuk permadani pakan mereka dan melilit dengan motif abstrak.

• Tembikar Ayacucho

Di Quinua, sebuah desa yang terletak 40 km dari Ayacucho, barang tembikar adalah kegiatan utama kota. Kualitas tanah liat merah dan berwarna krem membuat karya ini memiliki karakteristik unik. Meskipun bentuknya sederhana, hampir kekanak-kanakan, mereka sangat ekspresif. Quinua terkenal karena potongan keramik seperti gereja kecil, kapel, rumah dan lembu jantan yang disebut toro de Quinua. Tembikar lokal juga menjadi populer untuk tokoh-tokoh seperti petani, bergosip tetangga dan berbagai tema agama.

• Tembikar Puno

Sosok keramik yang paling dicintai untuk keluar dari Puno adalah torito de Pucará, banteng keramik yang merupakan salah satu potongan tembikar terkenal di Peru. Patung itu awalnya dibuat sebagai elemen ritual selama upacara branding ternak. Sosok banteng, yang juga merupakan termos, digunakan untuk memegang chicha yang dicampur dengan darah sapi dan diminum oleh imam besar yang melakukan upacara. Tembikar Puno juga membuat gereja, kapel desa dan rumah-rumah, yang desainnya tampaknya sederhana ditutupi dengan glasir putih. Figur-figur tersebut dihiasi dengan bunga dan garis-garis kaca tanah. Motif umum lainnya termasuk musisi, penari dan berbagai elemen flora dan fauna dari daerah Danau Titicaca.

• Tembikar Shipibo

Di hutan, selain Arabela, para wanita Shipibo yang tinggal di sekitar Sungai Ucayali menghasilkan tembikar dari tanah liat yang sangat lunak yang disebut neapo. Motif dekoratif yang paling umum adalah garis atau desain geometris yang terkenal, yang digunakan para pengrajin untuk mewakili visi mereka tentang dunia. Objek yang paling rumit termasuk bola yang diukir menjadi bentuk yang setengah manusia, setengah binatang, yang mengambil posisi yang berbeda, menunjukkan jenis kelamin yang jelas. Para tembikar juga sering membuat stoples besar berbentuk binatang seperti kura-kura dan beberapa spesies burung lokal.

• Retablos

Bentuk seni ini, dibawa dari Spanyol, kembali ke awal peradaban Barat dan didahului oleh gambar portabel Romawi yang terdiri dari tiga lempengan yang saling menutup. Di seluruh Eropa, bentuk seni ini dikenal dengan nama frontpieces, memberi jalan bagi friezes monumental yang ditampilkan di altar gereja antara abad ketiga belas dan kelima belas. Kemiripan terdekat dengan retablo Peru adalah Caja de Santo, semacam altar portabel yang digunakan di Spanyol sebagai bagian dari perlengkapan ritual Katolik. Para pengrajin Ayacucho melihat altar portabel sebagai alat yang sempurna untuk menyatukan dua tradisi keagamaan – milik mereka sendiri dan Katolik yang dipaksakan oleh Spanyol – tanpa menimbulkan kecurigaan di antara otoritas kolonial yang bertekad mengusir berhala-berhala kafir. Retablo menampilkan dua tingkat: tingkat atas, yang menggambarkan Surga, dengan para suci dan binatang suci Andes, dan dunia yang lebih rendah, menggambarkan dunia di bumi. Retablos ini awalnya terbatas pada daerah yang didominasi oleh gembala Ayacucho dan petani. Dan pada kenyataannya para pengrajin Ayacucho adalah orang-orang yang mempertahankan tradisi ini, yang merupakan bagian yang sangat penting dari citra Peru. Pengrajin paling terkenal yang membuat retablos termasuk Joaquín López Antay, Florentino Jiménez, dan Jesús Urbano. Ketiga lelaki ini memunculkan tiga aliran atau tren retablo: satu yang menampilkan arus magis-religius, yang lain berfokus pada adat-istiadat regional dan lainnya dengan konten historis dan realistis. Saat ini, gaya dan tema telah berlipat ganda ketika Cuzco muncul sebagai pusat produksi retablo besar lainnya.

Demikian informasi yang dapat kami berikan kepada anda! Terimakasih sudah membaca!